CREATEURS D'EMOTIONS
DEPUIS TOUJOURS
A PROPOS
Des rues de la Côte d'Azur aux scènes internationales,
Les Ambianceurs imaginent des spectacles qui rassemblent.
NICE · PARIS · INTERNATIONAL
NOTRE HISTOIRE
TOUT COMMENCE
PAR UNE RENCONTRE
Les Ambianceurs sont nés d'une conviction simple : un spectacle ne se regarde pas seulement, il se vit.
Danse, musique, costumes, mise en scène et interaction avec le public se rencontrent pour créer des moments capables de transformer un lieu, une rue ou une scène.
Au fil des années, cette énergie est devenue une signature.
DERRIERE LES AMBIANCEURS
UNE VISION.
DEUX ENERGIES.
Christelle GUILLAUME
Production · Direction · Développement
Productrice et dirigeante, Christelle Guillaume pilote le développement des Ambianceurs et transforme les projets artistiques en productions concrètes. De la conception à la réalisation, elle coordonne les équipes, les partenaires et les enjeux opérationnels avec une même exigence : rendre possibles des événements ambitieux, en France comme à l’international.
Direction artistique · Présentation · Création
Animateur-présentateur et directeur artistique, Gilles Roche imagine des spectacles pensés pour créer un lien immédiat avec le public. De l’écriture d’un concept à sa mise en scène, il développe l’univers des Ambianceurs autour du mouvement, de la musique, du costume et de l’interaction, avec une conviction : le public ne doit pas seulement regarder le spectacle, il doit le vivre.
Gilles ROCHE
DEUX BASES.
UN MEME MOUVEMENT.
NICE
LA OU TOUT A COMMENCE
Côte d'Azur, carnavals, grands événements, culture méditerranéenne...
PARIS
POUR ALLER PLUS LOIN
Développement national et international, proximité avec les grands acteurs de l'événementiel et capacité de déploiement.
Nice
Paris
International
ARTISTES
MOBILISABLES
150 +
UNE ENERGIE QUI CHANGE D'ECHELLE
15
EQUIPES
SIMULTANEES
LES AMBIANCEURS EN MOUVEMENT
CONTRATS SUR
SAISON NOEL
DES PRODUCTIONS
SANS FRONTIERES
140
FRANCE
INTERNATIONAL
NOTRE VISION
LE PUBLIC N'EST PAS
DEVANT LE SPECTACLE, IL EN FAIT PARTIE.
Nous imaginons chaque création comme une rencontre.
Un mouvement, une musique, un costume ou un regard peuvent suffire à faire tomber la frontière entre artistes et spectateurs.